Po zmianie serca Quentin Tarantino odwołał swój jedenasty film, krytyk filmowy, pozostawiając fanów ciekawy, czym będzie jego następny - i być może ostateczny. W międzyczasie jest to idealna okazja, aby pozwolić sobie na atmosferę Tarantino-Anton. Poniżej umieściliśmy wszystkie dziesięć jego filmów o pełnym funkcji (pamiętaj, że nie włączamy jego segmentów w Sin City i czterech pokoi).

Ważne jest, aby wspomnieć, że Tarantino nie nakręcił naprawdę złego filmu; Niektóre są po prostu mniej gwiezdne niż inne. Nawet jego najmniej imponujące prace często przyćmiają najlepsze wysiłki wielu innych reżyserów.

Oto nasz ranking filmów Quentina Tarantino. Zachęcamy do dzielenia się swoimi przemyśleniami i własnymi rankingami w komentarzach poniżej!

Ranking filmów Quentin Tarantino

11 zdjęć 10. Death Proof (2007)

Dowód śmierci może nie być tak zabawny jak terror planety, ale wyróżnia się jako najmądrzejszy hołd dla filmów B, jakie kiedykolwiek stworzono. Film wydaje się być projektem wysoce utalentowanym, być może zbyt pewnym siebie filmowcem, który może nawiązać z przyjaciółmi w weekendy, choć ze znacznym finansowaniem studyjnym i ostrym, szybkim scenariuszem.

Historia podąża za kaskaderem Mike'em, gdy celuje w piękne, rozmowne kobiety ze swoim samochodem zabezpieczonym śmiercią. Podczas gdy długi dialog filmu przed rozpoczęciem akcji może spolaryzować odbiorców, rewitalizuje karierę Kurta Russella i oferuje rzadkie, niefiltrowane doświadczenie Tarantino za darmo od zakłóceń studyjnych. Klimatyczny pościg filmu, kierowany zemstą i czystą radością, z pewnością zaspokoi nawet najbardziej sceptycznych widzów.

9. Nienawiść ósemka (2015)

Dzięki gryzącemu humorowi i porywającej narracji nienawistne ósemka oferuje brutalną eksplorację stosunków rasowych i ludzkiej natury, na tle Dzikiego Zachodu. Ten film łączy gatunki zachodnie i tajemnicze z odrobiną szubienia humoru, dzięki czemu jest to zarówno głębokie studium postaci, jak i hołd dla tradycyjnego tworzenia filmów 70 mm.

Zaskoczony w Ameryce po Wojnie po cyvil, film zagłębia się w współczesne problemy w kontekście historycznym, prawdopodobnie czyniąc go najbardziej dojrzałym i dopracowanym dziełem Tarantino. Podczas gdy niektóre elementy mogą wydawać się znane fanom, echo zbiorników, ogólna narracja i jej wykonanie sprawiają, że ten film jest fascynującym zegarkiem.

8. Inglourious Basterds (2009)

Inglourious Basterds jest hołdem Tarantino dla Dirty Tuzen, zawierający działalność opartą na postaciach, człowieka na misji. Film rozwija się jak seria sztuk teatralnych, z których każda jest pełna wyjątkowych występów i dialogu, które budują napięcie. Jednak jego długie rozmowy mogą przyćmić wybuchy działania.

Christoph Waltz zapewnia nagradzany Oscara występ jako przerażający pułkownik Hans Landa, a przedstawienie porucznika Aldo Raine Brada Pitta dodaje głębokości potencjalnie płaskiej postaci. Chociaż segmenty filmu nie w pełni łączą się w zjednoczoną całość, każda część jest wykonana z charakterystycznym stylem Tarantino.

7. Kill Bill: Tom 2 (2004)

KILL BILL: Tom 2 kontynuuje podróż panny młodej, gdy szuka zemsty na pozostałych członkach swojego byłego zespołu. Ta część obiecuje powrót do charakterystycznego stylu Tarantino, z większym dialogiem, odniesieniami do popkultury i silnymi postaciami niż akcja.

Film zagłębia się głębiej w historię panny młodej, zapewniając kontekst i motywację do jej działań. Występ Umy Thurman jest wyróżniający się, pokazując jej zasięg emocjonalny. Konfrontacja z Elle Driver jest punktem kulminacyjnym, oferując zarówno gwałtowne piękno, jak i satysfakcjonujące rozwiązanie.

6. Jackie Brown (1997)

Jackie Brown, adaptacja rumu Elmore'a Leonarda, początkowo otrzymała mieszane reakcje jako kontynuację fikcji miazgi. Z czasem został uznany za jeden z najbardziej powściągliwych i opartych na postaciach filmów Tarantino.

Fabuła podąża za postacią Pam Griera, gdy porusza złożoną sieć przestępców i organów ścigania, które walczą o dużą sumę pieniędzy. Gęsta fabuła filmu jest wciągająca i prezentuje zdolność Tarantino, aby aktorzy świeciły w jego świecie, obejmując znaczące występy Samuela L. Jacksona, Roberta Forstera i Michaela Keatona.

5. Django Unchained (2012)

Django Unchained nie unika brutalnej realiów niewolnictwa, jednocześnie nadając dziki, gwałtowny i humorystyczny hołd dla spaghetti westernów. Film został zaprojektowany jako zadowolony z tłumu i odnosi sukcesy dzięki przesadnej akcji i humorze.

Tarantino umiejętnie równoważy ton, poruszając się między komediowym absurdem a surową rzeczywistością życia niewolników na południu antebellum. Niezadowolony portret rasizmu jest zarówno szokujący, jak i historycznie dokładny, dzięki czemu Django unched jest koniecznością obserwowania połączenia rozrywki i komentarzy społecznych.

4. Dawno, dawno temu ... w Hollywood (2019)

Dawno, dawno temu ... w Hollywood, najnowszym filmie Tarantino, jest nie tylko jednym z jego najlepszych, ale także jego drugiego dużego alternatywnego projektu historii po Inglourious Basterds. Łączy akcję z tłumem z głęboką narracją emocjonalną, a jednocześnie zachowując charakterystyczną ultrafiolencję Tarantino.

Historia podąża za starzejącym się aktorem, a jego kaskader podwójnie poruszał się po zmieniającym się krajobrazie Hollywood w 1969 roku, a ich ścieżki przecinają się z rodziną Manson. Film z wyróżniającymi się występami Leonardo DiCaprio, Brad Pitt i Margot Robbie jest nostalgiczną kapsułką czasową wypełnioną niezapomnianymi chwilami i intensywnymi scenami.

3. Reservoir Dogs (1992)

Reservoir Dogs, najkrótszy film Tarantino, jest również jego najbardziej skonstruowany. Bezproblemowo łączy popkulturowe odniesienia z niezbędnym rozwojem fabuły i budowaniem postaci, wszystko w przełomowym tempie. Występy Tima Rotha, Steve'a Buscemi i Michaela Madsen definiują karierę, podczas gdy obecność Harveya Keitel podnosi film na nowe wyżyny.

Kierunek Tarantino przekształca opowieść o jednej lokalizacji w kinematyczne epickie, rewolucjonizując kino przestępcze i wpływając na pokolenie twórców filmowych. Wpływ filmu jest niezaprzeczalny, ustanawiając Tarantino jako przełomowy reżyser i przygotowuje scenę dla niezliczonych imitatorów.

2. Kill Bill: Tom 1 (2003)

Kill Bill: Tom 1 jest przesiąkniętym krwią hołd dla panny młodej noszący czarny, po dążeniu do zemsty na panny młodej po zmasakrowaniu jej przyjęcia. Przedstawienie panny młodej Umy Thurman jest nienaganne, bez wysiłku dostarczające dialog Tarantino i przechodząc w potężnego bohatera akcji.

Obsada filmu jest widoczna, a jego sekwencje akcji są niezapomniane. Tom 1 przygotowuje scenę dla ekscytującej sagi zemsty, która urzeka od początku do końca.

1. Pulp Fiction (1994)

W 1995 r. Pulp Fiction rywalizował o Oscara z najlepszym obrazem przeciwko Forrestowi Gumpowi, a ten ostatni odebrał nagrodę do domu. Jednak wpływ Pulp Fiction na popkulturę i kino jest niezaprzeczalny. Jest to nieliniowa epopeja, która łączy energię rock and roll z natychmiastowym cytowanym dialogiem, zawierającym kultowe elementy, takie jak hitman cytatowy, odziany na skórę GIMP i portfel z napisem „Bad Mutherf@#%er”.

Kierunek i wykorzystanie muzyki źródłowej Tarantino stanowi nowy standard do tworzenia filmów, wpływając na niezliczone filmy i inspirując pokolenie filmowców. Pulp Fiction nie tylko zmienił filmy; Zmieniło to nasze oczekiwania co do tego, co film może osiągnąć, umacniając swoje miejsce jako punkt orientacyjny w historii kina.

I to kończy nasz ranking najlepszych filmów Quentin Tarantino. Czy zgadzasz się z naszą listą, czy masz na myśli inną kolejność? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej lub skorzystaj z naszego narzędzia listy poziomów, aby stworzyć własny ranking filmów Tarantino.