В этой статье исследует уникальное и устойчивое влияние Дэвида Линча на кино. Он начинается с выделения ключевой сцены из Твин Пикс , демонстрируя способность Линча изображать тревожное подгвождение под мирским. Затем в статье вводится термин «линчиан», определяя его как нервное, сказочное качество, которое пронизывает работу Линча, что делает его мгновенно узнаваемой, но игнорирующей легкой категоризации.

Произведение углубляется в разнообразную фильмографию Линча, в отличие от, казалось бы, обычного Слонного человека с сюрреалистическим кошмаром Eraserhead . В нем обсуждаются Твин Пикс: возвращение , подчеркивая неповиновение Линча в голливудских конвенциях и его непоколебимую приверженность его уникальному видению. В статье также рассматривается дюна , признавая его беспокойное производство, но подчеркивая ее отчетливо линчские элементы.

Автор размышляет о воздействии Линча, отмечая вечное качество его работы и его способность резонировать между поколениями. Обсуждается влияние тревожного сопоставления Blue Velvet Americana и Dark Handbelly, подчеркивая сюрреализм и нетрадиционное основание в его фильмах. Опрос приглашает читателей поделиться своим любимым фильмом Линча.

Статья заканчивается, позиционируя Линч как ключевую фигуру, отмечая конец эры. Это подчеркивает его длительное влияние на современных кинематографистов, очевидных в таких работах, как Я видел телевизор , The Lobster , The Lighthouse , Midsommar , следует , под Серебряным озером , Saltburn , Донни Дарко , Любовь лежит кровоточащим , и даже аспекты ранней работы Дениса Вильнева. В конечном итоге статья отмечает наследие Линча, побуждая зрителей продолжать искать «линчианские» элементы, спрятанные под поверхностью повседневной жизни и фильма.