Le PDG de Netflix, Ted Sarandos, a hardiment déclaré que le géant de streaming «sauve Hollywood» et considère l'expérience théâtrale traditionnelle comme «une idée hors de vue pour la plupart des gens». S'exprimant au sommet TIME100, Sarandos a souligné le rôle de Netflix dans l'industrie au milieu des défis comme l'exode de la production de Los Angeles, la fenêtre théâtrale en rétrécissement et la baisse des expériences du public dans les salles. Il a fait valoir que l'accent mis par Netflix sur les préférences des consommateurs le positionne comme le sauveur de l'industrie. "Non, nous économisons Hollywood", a déclaré Sarandos, soulignant le dévouement de l'entreprise à livrer du contenu comme les consommateurs préfèrent.

S'adressant à la baisse des ventes au box-office, Sarandos a posé une question rhétorique: "Qu'est-ce que le consommateur essaie de nous dire? Qu'ils aimeraient regarder des films à la maison." Tout en exprimant une tendresse personnelle pour le cinéma, il a soutenu que pour la majorité, l'expérience théâtrale est obsolète. Cette position s'aligne sur le modèle commercial de Netflix, qui priorise le streaming sur le cinéma traditionnel.

Les défis d'Hollywood sont bien connus, avec des films familiaux comme "Inside Out 2" et des adaptations de jeux vidéo comme "A Minecraft Movie" Buoying the Industry, tandis que même les blockbusters autrefois fiables sont confrontés à l'incertitude. Le passage à la visionnement à domicile a été noté par des vétérans de l'industrie comme l'acteur Willem Dafoe, qui a déploré la fermeture des cinémas et le type d'attention différent des films à la maison. "Ce qui est tragique, car le genre d'attention que les gens accorde à la maison ne sont pas les mêmes", a fait remarquer Dafoe, soulignant la perte de l'aspect social de l'observation des films qui favorise la discussion et l'engagement.

Le cinéaste Steven Soderbergh, connu pour ses succès comme la série "Ocean's Eleven", a offert un aperçu de l'avenir des cinémas à l'époque de streaming. Tout en reconnaissant l'attrait durable de l'expérience cinématographique, Soderbergh a souligné l'importance d'attirer un public plus jeune et d'assurer leur patronage continu à mesure qu'ils vieillissent. Il a souligné la programmation et l'engagement comme des éléments cruciaux pour maintenir la tradition cinématographique, suggérant que les futurs de l'industrie reposent sur sa capacité à s'adapter et à innover.