マーベルの黄金時代:1980年代のレビュー
1970年代は、マーベルコミックにとって激動の時代であり、大幅な変化と「The Night Gwen Stacyが死んだ」などの象徴的なストーリーの導入と、ドクターストレンジの神との出会いによって特徴付けられました。しかし、デアデビルのフランク・ミラー、ファンタスティック・フォーのジョン・バーン、アイアンマンのデイビッド・ミシェルニー、クリス・クレアモントのX-メンのピークとともに、マーベルの創造的なゼニスを本当に紹介したのは1980年代初頭でした。見落とされることはありません。ロジャー・スターンの驚くべきスパイダーマンへの貢献と、角を曲がったトールでのウォルト・サイモンソンの仕事です。これらのクリエイターのランドマークランは、現代のこれらのキャラクターの永続的な遺産を理解する上で極めて重要です。
マーベル宇宙の全歴史を考慮すると、1980年代は会社にとって潜在的な黄金時代として際立っています。この記事では、シリーズのパート7では、この変革期間を定義した本質的な問題を掘り下げます。
より重要なマーベル
- 1961-1963-宇宙の誕生
- 1964-1965-センチネルが生まれ、キャップデソーが生まれています
- 1966-1969 -Galactusがマーベルを永遠に変えた方法
- 1970-1973-夜はグウェン・ステイシーが死んだ
- 1974-1976-パニッシャーは犯罪との戦争を開始します
- 1977-1979-スターウォーズは破産からマーベルを救います
- ダークフェニックスサガとその他の史上最高のX-メンストーリー
ダークフェニックスサガとその他の史上最高のX-メンストーリー
1975年に始まったX-MenでのChris Claremontの独創的な走りは、1980年代初頭に3つの記念碑的な物語で天頂に到達しました。 X-Men#129-137にまたがるDark Phoenix Sagaは、おそらくこれまでで最も有名なX-Menの物語です。それは、ジャン・グレイの変身に続いて、ヘルファイア・クラブの影響を受けた悪役であるダーク・フェニックスへの変身です。ジョン・バーンによって共同プロットされ、鉛筆で描かれたこの宇宙の物語は、説得力のある物語を提供するだけでなく、キティ・プライド(シャドウキャット)、エマ・フロスト、ダズラーなどの重要なキャラクターを紹介します。サガの感情的なクライマックスであるジャン・グレイの犠牲は、彼女の最終的な帰還にもかかわらず、X-メンの伝承で最も感動的な瞬間の1つであり続けています。 X-Men:The Last StandとDark Phoenixのような映画での適応は、ストーリーの本質を完全に捉えていませんが、X-Men:The Animatedシリーズやウルヴァリン&ザメンなどのアニメシリーズはそれを正義にしました。
X-Men#141-142の将来の過去の日々は、元々Stan LeeとJack Kirbyによって紹介されたタイムトラベルとSentinelsを含む重要な物語です。この物語は、大人のキティ・プライドがロバート・ケリー上院議員の暗殺を防ぐことにより、ディストピアの未来を回避しようとしているのを見ています。その影響は、2014年の映画X-Men:Days of Future Past and the Season Arc of Wolverine&The X-Menなど、さまざまなメディアで感じられています。
最後に、X-Men#150は、X-MenとMagnetoの間の極めて重要な戦いを特徴としています。そこでは、MagnetoのHolocaust Survivorのバックストーリーの啓示が彼のキャラクターに深みを加え、彼の複雑な道徳的進化の舞台を設定します。
ローグ、シーハルク、そして新しいミュータントの最初の出現
1980年代には、いくつかの象徴的な女性キャラクターも紹介しました。アベンジャーズの年次#10でミスティークの邪悪なミュータントの兄弟愛の一部としてデビューしたローグは、X-メンの最愛のメンバーになる前に悪役としての旅を始めました。彼女がキャロルの力を吸収するキャロル・ダンバーズ(Ms. Marvel)との最初の出会いは、両方のキャラクターの軌跡を大幅に変えました。この問題は、特にアベンジャーズ#200で詳述されている彼女の心的外傷体験の後、アベンジャーズとのキャロルとの複雑な関係を強調しました。
She-Hulkは、Stan Leeが最初のマーベル在職期間中に最終的に登場して作成し、Savage She-Hulk#1でデビューしました。ブルースバナーのいとこであるジェニファーウォルターズは、命を救う輸血の後、ハルクに似た力を獲得します。彼女の最初のシリーズは好評ではありませんでしたが、She-HulkのキャラクターはAvengersとFantastic Fourで栄えました。 Tatiana Maslanyは、後にMCUのShe-Hulkシリーズでキャラクターを生き返らせました。
マーベルの最初のX-メンスピンオフである新しいミュータントは、自分のシリーズを取得する前にマーベルグラフィックノベル#4で発売されました。キャノンボール、サンスポット、カルマ、ウルフスベイン、ダニムーンスター(ミラージュ)を含むこの10代のミュータントのチームは、特に第15号にイリャナラスティーナ(MAGIK)を追加して、将来の物語の舞台を設定しました。 2020年の新しいミュータント映画は、このラインナップから大きく描かれ、マジックとしてアーニャ・テイラー・ジョイをフィーチャーしました。
デアデビル、アイアンマン、キャプテンアメリカの象徴的なストーリーライン
デアデビル#168は、作家と芸術家としてのフランク・ミラーの二重の役割でターニングポイントをマークし、エレクトラを紹介し、デアデビルの世界をザラザラしたリアリズムと犯罪ノワールの要素で再定義します。次の2年間で、ミラーは、宿敵としてのキングピンの台頭、スティックの導入、デアデビルのパニッシャーとの最初の出会い、および第181号でブルズアイの手でのエレクトラの悲劇的な死を含むサガを作りました。このランは、ファンにとっての基礎となり、2003年の映画、2015 Netflixシリーズ、今後のMCUシリーズDaredevil:Born Againなど、その後の適応に重要な影響を与えています。
アイアンマン#149-150のデイビッド・ミシェルニーとボブ・レイトンのドゥームクエストは、アイアンマンとドクター・ドゥームの間にソロの対立を導入し、アーサーティ・タイムズに送り返しました。このアークは、ファンタスティック氏との主要なライバル関係にもかかわらず、アイアンマンのローグギャラリーでドゥームの位置を固めました。
ロジャー・スターンとジョン・バーンのキャプテン・アメリカ#253-254は、彼の第二次世界大戦時代のチームである侵略者に接続されているナチスの吸血鬼である帽子と戦う帽子をかぶった暗い物語を特徴としています。このアークは、説得力のあるストーリーテリングと印象的なアートワークで注目に値します。
ムーンナイトはヒーローになり、マーベルはGIジョー神話の作成に役立ちます
ムーンナイト#1は、キャラクターの英雄的な地位を固め、彼のバックストーリーを詳述し、彼の代替アイデンティティであるスティーブングラントとジェイクロックリーを紹介しました。もともとは狼男の敵である#32で、ムーンナイトのヒーローへの変身がここから始まりました。
マーベルが所有していませんが、GIジョーフランチャイズは、そのキャラクター開発の多くを1982年のコミックシリーズに負っています。 Archie GoodwinとLarry Hamaは、Scarlett、Snake Eyes、Storm Shadow、Lady Jaye、The Baronessなどの物語とキャラクターを作成しました。 Hamaの作品は、Gi JoeがMarvelの最も人気のあるタイトルの1つであるだけでなく、女性キャラクターの平等な扱いにより、多様な読者、特に女性に共鳴しました。