Dyrektor generalny Netflix, Ted Sarandos, odważnie stwierdził, że gigant streamingowy jest „oszczędzając Hollywood” i postrzega tradycyjne doświadczenie teatralne jako „przestarzały pomysł dla większości ludzi”. Przemawiając na szczycie Time100, Sarandos podkreślił rolę Netflix w branży wśród wyzwań, takich jak exodus produkcji z Los Angeles, kurczące się okno teatralne i malejące doświadczenia z publiczności w kinach. Twierdził, że koncentracja Netflix na preferencjach konsumenckich pozycjonuje je jako wybawcę branży. „Nie, oszczędzamy Hollywood” - oświadczył Sarandos, podkreślając poświęcenie firmy w dostarczanie treści w sposób, w jaki preferują konsumenci.

Zajmując się spadkiem sprzedaży kasowej, Sarandos zadał retoryczne pytanie: „Co próbuje nam powiedzieć konsument? Że chcieliby oglądać filmy w domu”. Wyrażając osobiste sympatię do kina, utrzymywał, że w większości doświadczenie teatralne jest przestarzałe. Ta postawa jest zgodna z modelem biznesowym Netflix, który priorytetowo traktuje przesyłanie strumieniowe nad tradycyjnym kinem.

Wyzwania Hollywood są dobrze znane, z rodzinnymi filmami, takimi jak „Inside Out 2” i adaptacje gier wideo, takie jak „film Minecraft”, który prowadził branżę, a nawet niegdyś wiarygodne hity Marvela napotykają niepewność. Przesunięcie w kierunku oglądania domu zostało zauważone przez weteranów branży, takich jak aktor Willem Dafoe, który ubolewał nad zamknięciem kin i różnego rodzaju uwagi poświęconej filmom w domu. „Co jest tragiczne, ponieważ rodzaj uwagi, którą ludzie zwracają w domu, nie jest taka sama”-zauważył Dafoe, podkreślając utratę społecznego aspektu oglądania filmów, który sprzyja dyskusji i zaangażowaniu.

Twórca filmowy Steven Soderbergh, znany z hitów takich jak seria „Ocean's Eleven”, oferował wgląd w przyszłość kin w erze streamingowej. Uznając trwałego uroku kinowego doświadczenia, Soderbergh podkreślił znaczenie przyciągania młodszych odbiorców i zapewnienia ich ciągłego patronatu w miarę starzenia się. Podkreślił programowanie i zaangażowanie jako kluczowe elementy podtrzymywania tradycji kinowej, co sugeruje, że przyszłość branży opiera się na jej zdolności do dostosowywania i wprowadzania innowacji.