Kỷ niệm 75 năm Cinderella: Làm thế nào một công chúa đã cứu Disney

Năm 1947, Công ty Walt Disney phải đối mặt với khoản nợ 4 triệu đô la, gây nguy hiểm cho tương lai của mình sau những thất bại tài chính của Pinocchio , Fantasia và Bambi . Chiến tranh thế giới thứ hai và các yếu tố khác đã ảnh hưởng nghiêm trọng đến thị trường châu Âu của hãng phim và lợi nhuận tổng thể. Tuy nhiên, việc phát hành Cinderella đã đánh dấu một bước ngoặt quan trọng, giải cứu người khổng lồ hoạt hình khỏi sự sụp đổ tiềm năng. Fairytale yêu quý này, kỷ niệm 75 năm ngày hôm nay, ngày 4 tháng 3, không chỉ phản ánh hành trình của chính Disney từ sự khởi đầu khiêm tốn đến thành công toàn cầu, mà còn là khao khát hy vọng và đổi mới thế giới trong thời kỳ hậu chiến.

Một câu chuyện cổ tích kịp thời

Chiến thắng của Disney với Bạch Tuyết và bảy người lùn vào năm 1937 cho phép hãng phim xây dựng trụ sở Burbank của mình và bắt tay vào các tính năng hoạt hình đầy tham vọng. Tuy nhiên, Pinocchio , mặc dù được hoan nghênh và giải thưởng Học viện, đã phải chịu những tổn thất đáng kể. Những bộ phim tiếp theo như Fantasia và Bambi tiếp tục gây gánh nặng cho công ty. Sự gián đoạn của Thế chiến II đóng một vai trò quan trọng, vì Eric Goldberg, đồng giám đốc của Pocahontas và nhà làm phim hoạt hình chính trên Genie của Aladdin , giải thích: thị trường châu Âu đã cạn kiệt, buộc Disney phải tạo ra các bộ phim đào tạo thời chiến và "phim gói". Trong khi những chi phí được bảo hiểm này, họ đã chuyển hướng studio khỏi việc tạo ra những câu chuyện hoạt hình đầy đủ.

Sự thất vọng của Walt Disney với tình huống này là rõ ràng trong tuyên bố năm 1956 của ông (từ The Animated Man: A Life of Walt Disney ): Ông đã cân nhắc việc thanh lý hoặc bán hết trước khi quyết định đánh bạc trên một tính năng hoạt hình lớn, Cinderella . Đây là một quyết định cổ phần cao; Thất bại có thể đã kết thúc studio hoạt hình của Disney.

Sự lựa chọn của Cinderella là chiến lược. Tori Cranner, người quản lý bộ sưu tập nghệ thuật tại Thư viện nghiên cứu hoạt hình Walt Disney, lưu ý khả năng của Walt để phản ánh thời đại: "Nước Mỹ cần hy vọng và niềm vui sau chiến tranh", và Cinderella , không giống như Pinocchio ảm đạm, cung cấp chính xác như vậy.

Sự hấp dẫn lâu dài của Cinderella

Niềm đam mê của Walt với Cinderella có từ năm 1922, khi ông tạo ra một bộ phim ngắn tại các hãng phim cười của mình. Câu chuyện, được chuyển thể từ câu chuyện kinh điển của Charles Perrault, cộng hưởng với hành trình của Walt. Mặc dù liên doanh cười-o-gram đã thất bại, nhưng nó đã nhấn mạnh chủ đề Rags-to Riches, phản ánh tham vọng và sự kiên trì của Walt. Ông đã xem lại câu chuyện vào năm 1933 và cuối cùng quyết định phát triển nó thành một bộ phim truyện vào năm 1938.

Walt thấy Cinderella là một người mơ mộng chủ động, đối lập với cô với những con tuyết thụ động hơn. Sức mạnh và khả năng phục hồi của Cinderella khi đối mặt với nghịch cảnh, sự ngược đãi của mẹ kế và các cô mẹ kế của cô ấy, nhân đôi cuộc đấu tranh của Walt và quyết tâm không ngừng.

Sự chuyển thể bậc thầy của Disney hiện đại hóa câu chuyện cổ tích, khiến nó trở nên hấp dẫn. Goldberg nhấn mạnh khả năng của Disney trong việc truyền tải "hương vị, cảm giác giải trí, trái tim và niềm đam mê" của riêng mình vào câu chuyện, tạo ra các nhân vật có thể tin được và một câu chuyện ấm áp. Việc bổ sung các bạn đồng hành động vật của Cinderella đã cung cấp cứu trợ truyện tranh và cho phép chiều sâu cảm xúc. Chân dung của bà tiên đỡ đầu là một nhân vật vụng về, đáng tin cậy, chứ không phải là một nhân vật vương giả, tăng cường hơn nữa sự quyến rũ của câu chuyện.

Cảnh chuyển đổi mang tính biểu tượng, hoạt hình bởi các huyền thoại của Disney Marc Davis và George Rowley, là một minh chứng cho nghệ thuật của hãng phim. Cranner nhấn mạnh các chi tiết tỉ mỉ, đặc biệt là sự lấp lánh bằng tay và tạm dừng ngắn gọn trước khi biến đổi phép thuật, tạo ra một khoảnh khắc tuyệt vời ngoạn mục. Dép thủy tinh vỡ, một bổ sung của Disney, củng cố cơ quan của Cinderella và vai trò là anh hùng của câu chuyện của chính cô.

Một thành công vang dội và di sản lâu dài

Buổi ra mắt của Cinderella tại Boston vào ngày 15 tháng 2 năm 1950 và phát hành rộng rãi vào ngày 4 tháng 3, đánh dấu sự trở lại chiến thắng của Disney. Thành công phòng vé của bộ phim đã hồi sinh hãng phim, mở đường cho các tác phẩm kinh điển trong tương lai như Peter Pan , Lady và The Tramp , và nhiều hơn nữa. Goldberg khéo léo tóm tắt: " Cinderella đã cho mọi người hy vọng rằng hy vọng đó thực sự có thể được thực hiện và ước mơ có thể trở thành sự thật."

75 năm sau, ảnh hưởng của Cinderella tiếp tục truyền cảm hứng cho công việc của Disney. Di sản của cô thể hiện rõ trong những bộ phim hiện đại như Frozen , nơi cảnh biến đổi lấy cảm hứng trực tiếp từ khoảnh khắc kỳ diệu của Cinderella. Becky Bresee, nhà làm phim hoạt hình chính trên Frozen 2 và Wish , xác nhận nỗ lực có ý thức để tôn vinh tác động của Cinderella.

Phép thuật bền bỉ của Cinderella nằm trong thông điệp hy vọng, sự kiên trì và sức mạnh của những giấc mơ. Đó là một câu chuyện cộng hưởng qua các thế hệ, một minh chứng cho sự hấp dẫn vượt thời gian của một câu chuyện cổ tích đã cứu một studio và, có lẽ, niềm tin của thế giới vào hạnh phúc mãi mãi.