มรดกที่ยั่งยืนของ Doom เชื่อมโยงกับวิวัฒนาการของดนตรีโลหะ ภาพและซาวด์แทร็กที่เป็นสัญลักษณ์ของซีรีส์จากอิทธิพลของโลหะ thrash ของต้นฉบับไปจนถึง metalcore ที่ทันสมัยของ Doom Eternal สะท้อนให้เห็นถึงการเดินทางแบบขนานของ Sonic และนวัตกรรมการเล่นเกม

ซาวด์แทร็กของการเปิดตัวในปี 1993 ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวงดนตรีอย่าง Pantera และ Alice In Chains ได้สร้างเสียงขับรถที่ก้าวร้าว อิทธิพลของโลหะ thrash ของ metallica และ anthrax ก็เห็นได้ชัดนอกจากนี้การเติมเต็มการกระทำที่รวดเร็วและผ่านพ้นของเกม คะแนนของ Bobby Prince ยังคงเป็นคลาสสิกที่ไร้กาลเวลาซึ่งซิงค์กับปืนที่เป็นสัญลักษณ์ของเกม

การเปลี่ยนแปลงของ Doom 3ไปสู่ความสยองขวัญเอาชีวิตรอดจำเป็นต้องใช้วิธีการเกี่ยวกับเสียงที่แตกต่างกัน ในขณะที่การมีส่วนร่วมของเทรนต์เรซเนอร์ได้รับการพิจารณาในขั้นต้น Chris Vrenna และ Clint Walsh ในที่สุดก็สร้างซาวด์แทร็กที่ชวนให้นึกถึง Lateralus ของ Tool ซึ่งเป็นลายเซ็นเวลาและเสียงที่ไม่ธรรมดาที่เข้ากับบรรยากาศของเกมได้อย่างสมบูรณ์แบบ

การรีบูตในปี 2559 เป็นผลมาจากการกลับมาเป็นรูปแบบที่ประสบความสำเร็จด้วยคะแนน Djent ที่ได้รับอิทธิพลจากมิกกอร์ดอนกลายเป็นตำนาน พลังงานอย่างไม่หยุดยั้งสะท้อนให้เห็นถึงการต่อสู้ที่ทำให้ดีอกดีใจของเกม Doom Eternalในขณะที่มีการบริจาคของกอร์ดอนได้รวมเสียงโลหะมากขึ้นสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มร่วมสมัยของประเภทและความซับซ้อนของเกมที่เพิ่มขึ้น

• DOOM: The Dark Ages* สัญญากับประสบการณ์เสียงที่เป็นเอกลักษณ์ ซาวด์แทร็กของ Finishing Move ดึงแรงบันดาลใจจากโลหะคลาสสิกและทันสมัยสะท้อนการผสมผสานของเกมของกลไกการเล่นเกมที่คุ้นเคยและเป็นนวัตกรรม การต่อสู้ที่ช้ากว่าและไตร่ตรองมากขึ้นซึ่งมีโล่และเมคขนาดใหญ่แสดงให้เห็นว่าซาวด์แทร็กที่สมดุลกับความหนักแน่นกับการเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิก

วิวัฒนาการของซาวด์แทร็กของ Doom สะท้อนให้เห็นถึงวิวัฒนาการของดนตรีโลหะที่กว้างขึ้นแสดงให้เห็นถึงความเต็มใจที่จะทดลองและผลักดันขอบเขต The Dark Ages สัญญาว่าจะสานต่อประเพณีนี้สร้างซาวด์แทร็กว่าเป็นนวัตกรรมและมีผลกระทบต่อการเล่นเกม ความคาดหวังสำหรับบทใหม่ในเรื่องราวที่ต่อเนื่องของ Doom และ Metal นั้นชัดเจน